16 лучших графических редакторов, которые не стоят ни копейки

DaData.ru вычисляет координаты, а парсер адресов виляет хвостом

Как поменять личинку замка своими руками: фото

Кто такой графический дизайнер

Дизайн — это визуальная композиция, которая адресована определенной группе людей. Он нужен для выделения товаров из группы ему подобных. Изображение должно быть привлекательным и притягивающим. Его должны не только увидеть, но и запомнить. В вебинаре поднимаются такие вопросы, как назначение дизайна. Проводится мысль, что дизайн делается не для клиента, а в первую очередь для потребителя. Создавая макет стоить определиться с целью и назначением работы. Дается информация о профессии, базовых умениях для работы дизайнера, источниках идей для творческих работ, и грамотном построении своего рабочего графика.

Что такое графический дизайн?

Графический дизайн — это профессиональная сфера человеческой деятельности, которая находится на перекрестке изобразительного искусства, общения, психологии и других экспертных областей. Графические дизайнеры создают способы и средства коммуникации с помощью графических (визуальных) элементов: изображений различного стиля и сложности, фотографий, текста и шрифтов, пиктограмм, форм и размеров, цветов и оттенков, линий и кривых, макетов страниц и т. д.

Графический дизайнер делает графику для передачи сообщения, тем самым делая ее функциональной. Графический дизайн можно охарактеризовать как творческую область, где таланты применяются не в чистом искусстве, а как в искусстве созданное с коммуникационной целью.

Учебная программа

Многие желающие обучиться дизайнерскому делу задаются вопросом как, стать дизайнером одежды, с чего начать . Подготовку к поступлению в ВУЗ необходимо начинать за год с подготовительных курсов. Там дают базовые знания по основным предметам, в том числе по рисованию и композиции, что пригодится для сдачи вступительных экзаменов.

На первом и втором курсах изучаются общие предметы (культурология, политология и т. д.) и основы введения в профессию. Продолжается изучение живописи, рисунка и композиции. Также на первом этапе обучения начинают изучать компьютерные программы-конструкторы.

На третьем и последующих курсах более глубоко изучают предметы, необходимые для освоения профессии. Проводятся различные конкурсы и выставки. Студентам дают на разработку их первые личные проекты.

На шестом году обучения происходит защита диплома. Выпускнику поручается большой проект (например, разработка дизайна обложки крупного издания), который он должен выполнить самостоятельно.

Дизайн, как и все художественные специальности, требует шестилетнего обучения. Можно закончить и бакалавриат (4 года), но тогда это будет лишь бесцельно потраченным временем. Ведь настолько большую программу обучения невозможно уместить в столь короткий срок.

Крупнейшее учебное заведение в России

Одним из крупнейших учебных заведений в области подготовки специалистов-дизайнеров является Национальный Институт Дизайна (НИД).

Институт занимается обучением по следующим направлениям:

• графический дизайн;
• промышленный дизайн,
• дизайн костюма;
• дизайн среды и интерьера.

Образовательная организация предоставляет абитуриентам следующие формы обучения:

• подготовительные курсы;
• средне-специальное образование (колледж);
• бакалавриат;
• магистратура;
• аспирантура.

Также в НИДе можно получить дополнительное образование в виде курсов повышения квалификации и художественных курсов.

Для поступления в НИД необходимо пройти несколько вступительных испытаний. Традиционно это экзамены по композиции, живописи и рисунку. Дополнительно сдают тесты по русскому языку и литературе.

Какие блоги читать

Не ограничивайтесь курсами и книгами — обязательно просматривайте ресурсы про дизайн с актуальной информацией и свежими идеями:

• Блог о дизайне DESIGNogolik 
• Блог Awdee 
• Блог Насти Манно 
• Блог Otakoyi 
• Журнал о шрифте и типографике Typejournal 
• Сайт The Dieline, где собрано всё о дизайне упаковки 
• Дизайн-журнал дежурка 
• Крупнейший сайт о дизайне Designyoutrust 
• Все секреты дизайна от Muzli 

Выводы:

1. Определитесь с направлением
2. Изучите основы дизайна по книгам и курсам для новичков
3. Сделайте себе первое портфолио самостоятельно по проектам с бирж
4. Начните отвечать на заявки на биржах и получите первые реальные заказы
5. Постоянно просматривайте Behance и профильные блоги о дизайне

Как стать графическим дизайнером

Чтобы выучиться на графического дизайнера, можно пойти несколькими путями:

• закончить специализированный вуз;
• учиться на очных курсах;
• пройти онлайн-обучение.

Выбор того или иного варианта зависит от наличия или отсутствия базовой подготовки, времени и средств на обучение.

В каких вузах обучают графическому дизайну

Учиться на графического дизайнера в вузе после 11 класса нужно 6 лет. На бюджетные места большой конкурс. МГА художественный институт им. В.И. Сурикова принимает абитуриентов на факультет «Графика».

Московская художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова предлагает более широкий выбор факультетов для будущих дизайнеров, все они должны учиться работать в графических программах. Московский политехнический университет готовит специалистов по оформлению печатной продукции.

Московский государственный университет печати имени Ивана Федорова обучает графике и искусству книги. Кафедра графического дизайна Национального института дизайна готовит бакалавров.

Каждый тур вступительного экзамена в творческий вуз длится около 6 часов, так что готовиться надо серьезно, в том числе тренировать физическую выносливость

Поступление на графического дизайнера требует особой подготовки. В творческие вузы не принимают только по результатам ЕГЭ. Помимо литературы и русского языка, может потребоваться результат экзамена по истории, обществознанию, математике или иностранному языку (на усмотрение вуза). Также поступающим предстоит пройти собеседование и выполнить творческое задание из трех туров:

1. рисунок;
2. живопись;
3. композиция.

В процессе обучения основными дисциплинами являются:

• графические элементы;
• компьютерная графика;
• колористика;
• рисунок и живопись;
• основы фотографии;
• реклама и маркетинг;
• принципы и основы графического дизайна.

Пойти учиться на графического дизайнера можно и в колледж на базе 9 классов, например, в Московский издательско-полиграфический колледж имени Ивана Федорова. Так что многие школьники еще будучи ребенком осваивают азы профессии в художественных школах и на элективных курсах по компьютерной графике.

Если человек уже имеет профессию, но хочет получить дополнительное образование, достаточно пройти специализированные курсы.  Длительность обучения может составлять от нескольких месяцев до 2 лет.

На каких курсах учиться графическому дизайну

Если речь идет о профессиональной переподготовке, и человек уже получил высшее художественное образование, ему можно продолжить обучение дистанционно в онлайн-школе. Для освоения профессии с нуля также есть варианты обучающих курсов.

Обучение на офлайн-курсах

Такие курсы можно найти при образовательных учреждениях и центрах компьютерного обучения. Обучаться можно на очной или вечерней форме. Средняя стоимость курса длительностью 1 месяц составляет 15,5 тыс. рублей. В программу входит творческая и техническая часть, предполагающая изучение программного обеспечения.

По окончании обучения у слушателей будут портфолио из собственных проектов, выполненных за время учебы

Также некоторые учебные заведения помогают трудоустроиться и найти первых заказчиков своим выпускникам.

Обучение на онлайн-курсах

Курсы в Интернете рассчитаны как на новичков, так и на дизайнеров с опытом работы.

Преимущество некоторых онлайн-курсов — гарантированное трудоустройство

Занятия в сети позволяют уделять обучению несколько часов в неделю в любое удобное для слушателя время. Наработка опыта осуществляется на реальных проектах под руководством наставника. Разница между курсами с элементами практики и теоретическими занятиями заключается в цене и продолжительности обучения.

Как получить образование за рубежом

В России, как и во всем мире, ценится образование, полученное в престижных ВУЗах с мировым именем. И дизайнерское дело — не исключение.

Чтобы поступить в иностранное учебное заведение после 11 класса необходимо:

• выбрать ВУЗ;
• пройти обучение на подготовительных курсах при ВУЗе и по программе Foundation;
• собрать необходимые для поступления документы (у каждого ВУЗа они свои);
• сдать тест на знание языка той страны, в которой расположено учебное заведение;
• предоставить портфолио работ.

Выпускникам, решившим получить образование за рубежом, можно обратиться в специальные консультационные центры, где им помогут с подготовкой документов. Адреса и телефоны таких центров есть в Интернете.

Motion graphic design —

Simply put, motion graphics are graphics that are in motion. This can include animation, audio, typography, imagery, video and other effects that are used in online media, television and film. The medium’s popularity has skyrocketed in recent years as technology improved and video content became king.

“Motion graphics designer” is a somewhat new specialty for designers. Formally reserved for TV and film, technological advances have reduced production time and costs, making the art form more accessible and affordable. Now, motion graphics is one of the newest types of design and can be found across all digital platforms, which has created all sorts of new areas and opportunities.

Examples of motion graphic design

• Title sequences and end credits
• Advertisements
• Animated logos
• Trailers
• Presentations
• Promotional videos
• Tutorial videos
• Websites
• Apps
• Video games
• Banners
• GIFs

By Maryia Dziadziulia

Animated website interaction by Janos Nyujto

By Maryia Dziadziulia

Motion graphics designers begin by developing storyboards and then bring their concepts to life with animation, video and traditional art. Depending on the industry, a strong working knowledge of marketing, coding and 3D modeling can be definite assets.

Где обучиться профессии

В РФ 139 ВУЗов и 117 колледжей готовят графических дизайнеров. Для поступления на программы высшего образования абитуриенту потребуется представить результаты ЕГЭ по предметам:

• русский язык;
• математики или информатика;
• творческое испытание (рисунок).

Поступающие в колледжи после окончания 9 класса представляют аттестат, портфолио и проходят творческое испытание – рисунок, живопись, композиция.

В ВУЗе может быть предусмотрен другой набор ЕГЭ. Например, литература, физика, история. Русский язык обязателен в любом случае.

Получить профессию можно и на онлайн-курсах. Многие из них предоставляют обучение намного качественнее, чем в государственных колледжах и ВУЗах. Это связано с тем, что преподаватели на курсах – действующие графические дизайнеры с большим опытом. Успешным выпускникам предоставляют возможность стажировки и трудоустройства. Со списком актуальных курсов с ценами и сроками обучения вы можете познакомиться в нашем ТОП-8 курсов по графическому дизайну.

Небольшое сравнение с jq

Как рассчитать пеню по ставке рефинансирования: возможные способы

Сколько получает графический дизайнер

Самый животрепещущий вопрос – это размер заработной платы. Редко можно найти альтруистов, готовых работать во славу графики за чисто символические деньги. Увы и ах, жестокие реалии жизни заставляют нас задумываться не только о реализации креативного начала, но и о насущном – размере зарплате.

К счастью, у графического дизайнера с этим все нормально. Данный специалист может работать целый день в офисе или удаленно из дома. А те, кто уже набил руку, нередко уходят на фриланс. В любом из перечисленных случаев зарплата может быть очень даже достойной. На ее размер влияют в большей степени два фактора: регион и уровень профессионализма специалиста.

Зарплата дизайнеров в большинстве регионов России стартует от 20-30 тыс. рублей. В Москве же, среднестатистический графический дизайнер получает 80-100 тыс. рублей в месяц. Зато топовые специалисты могут претендовать на 150 тыс. рублей в месяц, и это далеко не потолок. Некоторые дизайнеры получают огромные гонорары за разработку фирменного стиля компании. Вспомнить хотя бы недавнее обновление логотипа Сбербанка и во сколько эти изменения обошлись самому крупному банку РФ.

Чем занимается графический дизайнер

Его работа связана с созданием визуального контента средствами графики. Профессия родилась на стыке технологий и рисования. Поэтому способности к изобразительной деятельности – важнейшее требование к кандидату на обучение.

Графический дизайнер работает с рекламными объектами, интернет-сайтами, прессой, оформлением книг, каталогов, витрин. В его задачи могут входить разработка фирменного стиля бренда, создание логотипов, макетов меню для ресторанов, проектирование внешнего вида схем, указателей, вывесок.

Что должен уметь графический дизайнер

Профессионал должен творчески мыслить, уметь работать с большими объемами информации, анализировать потребности заказчика, следить за актуальными трендами в дизайне.

Профессиональные навыки, умения и знания:

• основы композиции;
• работа с цветом и светом;
• правила типографики;
• принципы оформления интерфейсов;
• высокий уровень владения специальным софтом: Photoshop, Illustrator, After Effects, InDesign, программами для 3D-проектирования, анимации, видеомонтажа;
• способность читать техническую документацию на английском языке.

Графический дизайнер, как правило, специализируется в одном-двух направлениях. Но есть и универсалы, способные одинаково эффективно работать с любым типом дизайна.

Направления деятельности

Видов специализации в графическом дизайне много. Хороший выбор – глубоко прокачать навыки в конкретном направлении и стать очень востребованным профессионалом.

Специализация в графическом дизайне:

• ГД окружающей среды – вывески, указатели, схемы, витрины, дорожные знаки;
• брендинг и фирменный стиль – товарный знак, логотип, фирменные цвета, презентационные наборы, сувенирная и полиграфическая продукция, упаковка и оформление товаров;
• разработка шрифтов;
• дизайн рекламы;
• визуализация веб-интерфейсов;
• дизайн полиграфической продукции – книг, журналов, газет;
• моушн-дизайн – «оживление» и анимирование графических элементов.

Первые шаги в профессии графический дизайнер делает в качестве стажера (интерна). Это неоплачиваемая работа в течение 3-6 месяцев. Работодатель и коллеги присматриваются к молодому специалисту и оценивают его потенциал.

После успешной стажировки специалист может рассчитывать на позицию junior’а. Доверять серьезные проекты «младшему» никто не будет. Скорее, дизайнер будет на подхвате – доработать макет, подготовить мудборд, подобрать мокапы, собрать референсы.

Middle-дизайнер уже имеет опыт около 3 лет и портфолио. Хорошо работает над поставленной задачи, соблюдает сроки, коммуницирует с командой. Он с легкостью ставит задачи для копирайтеров, разработчиков. Есть еще пробелы в профессиональных компетенциях – нужна помощь в работе с цветокоррекцией, сложности в анализе целевой аудитории и понимании задач бизнеса.

Senior – ведущий дизайнер. Может руководить командой, обладает глубокими профессиональными знаниями, обучает стажеров, передает опыт молодым специалистам. Как правило, уже имеет вес в профессиональной среде, ведет собственный экспертный блог, пишет статьи для специализированных сайтов и журналов.

Арт-директор – руководитель крупного отдела или студии графического дизайна. Взаимодействует со штатными и внештатными специалистами – фотографами, художниками, иллюстраторами, веб-разработчиками, верстальщиками, техническими специалистами. Определяет стратегию работы команды, распределяет задачи, контролирует их выполнение.

Дизайнер – владелец студии. Большой опыт «полевой» работы и создаваемые много лет связи позволяют графическому дизайнеры успешно работать «на себя». Он может собрать эффективную кросс-функциональную команду, без труда получает крупные заказы, владеет бизнес-компетенциями и может эффективно выстраивать траекторию развития своего дела.

Профессии

Карьера в графическом дизайне охватывает все части творческого спектра и часто пересекается. Работники выполняют специализированные задачи, такие как дизайнерские услуги, издательская деятельность, реклама и связи с общественностью. По состоянию на 2017 год средняя заработная плата составляла 48 700 $ в год. Основные должности в отрасли часто зависят от страны. Они могут включать в себя: графический дизайнер, арт-директор, творческий директор, художник-мультипликатор и художник начального уровня производства. В зависимости от обслуживаемой отрасли обязанности могут иметь разные названия, например «DTP Associate» или «Graphic Artist». В обязанности могут входить специальные навыки, такие как иллюстрация, фотография, мультипликация или интерактивный дизайн.

Ожидается, что к 2026 году занятость в разработке интернет-проектов увеличится на 35 %, а занятость в традиционных медиа, таких как дизайн газет и книг, снизится на 22 %. Графические дизайнеры будут постоянно изучать новые методы, программы и методы.

Графические дизайнеры могут работать в компаниях, специально предназначенных для этой отрасли, таких как дизайнерские консультации или брендинговые агентства, другие могут работать в издательских, маркетинговых или других коммуникационных компаниях. Особенно после появления персональных компьютеров многие графические дизайнеры работают в качестве дизайнеров в организациях, не ориентированных на дизайн. Графические дизайнеры также могут работать внештатно, работая на собственных условиях, ценах, идеях и так далее.

Графический дизайнер обычно отчитывается перед арт-директором, творческим директором или старшим медиа-креативщиком. По мере того, как дизайнер становится старше, они тратят меньше времени на разработку и больше времени руководят и направляют других дизайнеров на более широкие творческие действия, такие как разработка бренда и разработка фирменного стиля. От них часто ожидают более непосредственного взаимодействия с клиентами, например, для получения и интерпретации брифов.

Краудсорсинг в графическом дизайне

Джефф Хоу из Wired Magazine впервые использовал термин «краудсорсинг» в своей статье 2006 года «Рост краудсорсинга». Он охватывает такие творческие области, как графический дизайн, архитектура, дизайн одежды, письмо, иллюстрации и т. д. Задачи могут быть назначены отдельным лицам или группе и могут быть классифицированы как сходящиеся или расходящиеся. Пример расходящейся задачи — создание альтернативного дизайна для плаката. Примером сходящейся задачи является выбор одного дизайна плаката.

Какими личными качествами нужно обладать

По мнению большинства людей хорошим специалистом по дизайну сможет стать любой человек, который умеет неплохо рисовать. Именно поэтому многие, окончив двухнедельные курсы и освоив какую-нибудь базовую программу, воображают себя специалистами в этой области. А в результате — создают абсолютно нежизнеспособные проекты, которые «пылятся» затем где-нибудь в архиве компьютерной памяти.

Настоящий же профессионал дизайнерского мастерства думает прежде всего о потребителе. Он выдает качественный продукт, в котором рассчитана не только внешняя сторона, но и детали до мельчайших подробностей. Проект профессионала всегда функционален, удобен и продуман.

Способности

Для того чтобы состояться в профессии, дизайнеру нужны определенные способности, которые помогут ему выполнять свои трудовые обязанности эффективно и иметь стабильный заработок.

Специалистам для успешной работы необходимы следующие качества и способности:

• нестандартное мышление;
• наблюдательность;
• хорошее воображение;
• умение обрабатывать большие объемы информации;
• коммуникабельность;
• навыки командной работы;
• терпение и такт при общении с заказчиками.

Все эти профессионально важные качества и способности помогут стать хорошим специалистом в выбранном направлении.

Образование

Несмотря на существующее мнение, что заниматься дизайном может практически любой человек, эта профессия требует специального образования. Чтобы стать хорошим специалистом нужно не только обладать безупречным вкусом и навыками рисования, но и уметь работать в современных графических программах, разбираться в методиках создания проектов. Настоящий профессионал не прекращает учиться никогда, ведь с каждым годом появляются новые материалы и методы их использования.

На сегодняшний день существует множество учебных заведений, предлагающих услуги по обучению дизайнерскому делу. Однако выбирать лучше крупные ВУЗы, которые следят за качеством обучения. Курсы, которые длятся максимум месяц, вряд ли смогут дать что-то кроме базовых знаний о дизайне.

Учебные заведения

Многие задумываются о получении профессии дизайнера еще со школьной скамьи. В этом случае совсем не лишним будет получить художественное образование, ведь на вступительных экзаменах в колледж или институт будут присутствовать композиция и рисунок. Для получения качественного образования лучше выбирать крупное, хорошо себя зарекомендовавшее учебное заведение. Это позволит повысить шансы на трудоустройство и достойный заработок.

Лучшие ВУЗы страны, осуществляющие подготовку дизайнеров:

1. Санкт-Петербургский Государственный Университет.
2. МГУ.
3. Санкт-Петербургский институт дизайна и искусств.
4. Московский университет дизайна и бизнеса.

Также следует выбирать ВУЗ, исходя из выбранной специализации.

Новые лица в Белоруссии на сайте LovePlanet.ru

Шелкография

(англ. silk screen, фр. serigraphie) – вид художественной трафаретной печати. Участки шелковой сетки, натянутой на раму, свободные от рисунка, закрываются непроницаемым для краски составом. Масляные или водяные краски продавливаются через сетку на поверхность, воспринимающую изображение. Шелкография отличается яркостью и декоративностью колорита, позволяет получать рельефные изображения. С ее помощью можно печатать качественные репродукции картин. В 20 в. техника шелкографии появилась в Европе из Китая и Японии, получила развитие с 1930-х в творчестве Дж. Поллока, Ф.Леже.

Навыки и умения

Проект графического дизайна может включать стилизацию и представление существующего текста и либо уже существующих изображений, либо изображений, разработанных графическим дизайнером. Элементы могут быть включены как в традиционной, так и в цифровой форме, что предполагает использование изобразительного искусства, типографики и методов макета страницы. Графические дизайнеры организуют страницы и при желании добавляют графические элементы. Графические дизайнеры могут нанять фотографов или иллюстраторов для создания оригинальных работ. Дизайнеры используют цифровые инструменты, часто называемые интерактивным дизайном или мультимедийным дизайном. Дизайнерам нужны коммуникативные навыки, чтобы убедить аудиторию и продать свой дизайн.

«Школа процесса» занимается коммуникацией; он выделяет каналы и носители, через которые передаются сообщения, и по которым отправители и получатели кодируют и декодируют эти сообщения. Семиотическая школа трактует сообщение как конструкцию знаков, которые через взаимодействие с получателями порождают смысл; общение в качестве агента.

Типография

Типографика включает дизайн шрифтов, изменение глифов шрифтов и упорядочивание шрифтов. Глифы (символы) типа создаются и изменяются с использованием техник иллюстрации. Расстановка шрифтов — это выбор гарнитуры, кегля, трекинга (пробел между всеми используемыми символами), кернинга (пробел между двумя конкретными символами) и интерлиньяжа (межстрочный интервал).

Типографию выполняют наборщики, наборщики, типографы, художники-графики, арт-директора и канцелярские работники. До цифровой эпохи типографика была специализированным занятием. Некоторые шрифты передают или напоминают стереотипные представления. Например, 1942 Report — это шрифт, печатающий текст, похожий на пишущую машинку или винтажный отчет.

Макет страницы

Золотое сечение в книжном дизайне

Макет страницы касается расположения элементов (контента) на странице, таких как размещение изображения, макет текста и стиль. Дизайн страницы всегда учитывался в печатных материалах и в последнее время распространился на дисплеи, такие как веб-страницы. Элементы обычно состоят из шрифта (текста), изображений (изображений) и (с печатными носителями) иногда графических изображений-заполнителей, таких как линия для элементов, которые не печатаются чернилами, таких как высечка / лазерная резка , тиснение фольгой или слепое тиснение .

Печать

Гравюра — это процесс создания произведений искусства путем печати на бумаге и других материалах или поверхностях. Этот процесс позволяет производить несколько экземпляров одной и той же работы, каждая из которых называется печатью. Каждый отпечаток — это оригинал, технически известный как оттиск. Отпечатки создаются с одной исходной поверхности, технически матрицы. Распространенные типы матриц включают: пластины из металла, обычно из меди или цинка для гравировки или травления; камень, используемый для литографии; блоки из дерева для ксилографии, линолеум для линогравюры и тканевые пластины для трафаретной печати. Работы, напечатанные с одной пластины, создают тираж, в наше время обычно каждая подписана и пронумерована, образуя ограниченное издание. Отпечатки могут быть изданы в виде книг, как книги художника. Один отпечаток может быть результатом использования одной или нескольких техник.

Карандаш является одним из самых основных графических средств проектирования.

Помимо технологий, графический дизайн требует рассудительности и творчества . Критическое, наблюдательное, количественное и аналитическое мышление необходимо для дизайна макетов и рендеринга . Если исполнитель просто следует решению (например, эскизу, сценарию или инструкциям), предоставленному другим дизайнером (например, арт-директором ), то исполнитель обычно не считается дизайнером.

Стратегия

Стратегия становится все более важной для эффективного графического дизайна. Основное различие между графическим дизайном и искусством заключается в том, что графический дизайн решает проблему, а также является эстетическим

Этот баланс — вот где важна стратегия. Для графического дизайнера важно понимать потребности своих клиентов, а также потребности людей, которые будут взаимодействовать с дизайном. Работа дизайнера заключается в том, чтобы объединить деловые и творческие цели, чтобы вывести дизайн за пределы чисто эстетических средств.